Acum 4 ani, la editia din 2022 a Les Films de Cannes a Bucarest, am vazut superbul Nostalgia in regia lui Mario Martone. Acum, la editia de anul acesta a festivalului Visuali Italiane 2026, am avut placerea sa vad cea mai noua pelicula a aceluiasi regizor italian, intitulata Afara (Fuori).
Personajul principal este Goliarda Sapienza, considerata a fi una dintre cele mai bune scriitoare ale secolului XX. Din pacate pentru ea, recunoasterea a primit-o post-mortem, caci Arta bucuriei, opera sa de arta (repetitie intentionata), piesa ei de rezistenta, a fost refuzata de multe edituri italiene cat a fost ea in viata, fiind acceptata abia dupa ce fusese publicata in Germania si Franta, unde cunoscuse un succes rasunator.
Acel martie este ecranizarea cartii omonime aparuta in 2022 la Editura Stefan. Autoarea cartii, Olivia Odaianu, este cea care semneaza si scenariul acestui film, regia fiind semnata de Iura Luncasu.
Acel martie este o pasare rara in cinematografia romaneasca, fiind deopotriva o ecranizare o unei carti romanesti autohtone (de mult timp spun ca regizorii ar trebui sa caute mai atenti prin beletristica autohtona contemporana, ar putea avea surprize mari) si un thriller de spionaj asa cum vezi doar la Hollywood.
Acel martie ne spune povestea unui cercetator din Cluj care descopera un vaccin impotriva cancerului. Din pacate, politicul isi baga coada si pe acolo, asa ca premierul in functie vrea sa vanda vaccinul rusilor pentru ca … promisese ca va mari pensiile. Rusii, pe langa oferta pe care o facusera premierului, au mai si trimis oameni care sa ia acel vaccin, mai precis stick-ul care continea toate informatiile.
Pentru ei, pentru rusi, lucra agenta SRI Anabel Albu (interpretata excelent de actrita de origine romana Madalina Bellariu Ion, o adevarata REVELATIE pentru mine; FABULOASA ACTRITA!), care are misiunea de a-l urmari pe cercetatorul care facuse acea descoperire (interpretat si el foarte bine de catre Eduard Trica) si de a sustrage stick-ul extrem de valoros. Doar ca, ce sa vezi, Anabel se indragosteste de cercetator (il cheama Vlad Bratu in film), asa ca sfarseste prin a-l proteja. Continue reading Acel martie
Festivalul filmului italian, Visuali Italiane 2026, a debutat cu pelicula Gratierea, cel mai nou film regizat de Paolo Sorrentino.
Filmul este despre ultimele 6 luni de mandat ale unui presedinte italian care se caracteriza prin faptul ca evita sa ia decizii importante. Tergiversa, amana, se gandea.
Deciziile importante pe care le avea de luat erau in numar de 3, toate fiind de fapt strans legate intre ele: semnarea (promulgarea) legii eutanasiei umane si gratierea a 2 detinuti.
De ce spun ca cele 3 au legatura? Simplu: pentru ca cei 2 detinuti, condamnati ca si-au omorat sotul, respectiv sotia, sustin ca au facut acest lucru pentru a-l (a o) scapa de chin. Barbatul isi omorase sotia bolnava de Alzhaimer, in timp ce femeia isi omorase sotul care o chinuia, o maltrata zi de zi.Continue reading Gratierea – Visuali Italiane 2026
Un echivalent exact al cuvantului englezesc GOAT nu exista in limba romana. In engleza, GOAT se traduce atat prin tap (capra), cat si prin Greatest Of All Time. Traducerea aproximativa din limba romana, Cel mai tare din parcare, pare amuzanta la prima vedere, insa daca stau bine sa ma gandesc nu cred sa existe una mai buna.
Ca vorbeam despre ambivalenta, fix ambivalenta este cheia, caci vorbim aici despre un TAP care isi doreste sa ajunga GOAT, adica cel mai bun din toate timpurile, intr-un sport in care, pana acum, tapii nu prea aveau ce sa caute. Acest sport se cheama ROARBALL, fiind un fel de baschet ce se desfasoara pe cele mai dubioase si mai accidentate terenuri pe care le poti imagina.
Ideea e ca in acel sport aveau acces pana atunci fie animalele foarte inalte (girafe), fie animalele pline de muschi (gen ursii). Caprele (tapii) nu erau nici inalti, nici fortosi, musculosi, asa ca insasi ideea de a avea un tap in echipa parea nebuneasca.
Gipsy queen mi-a adus aminte cat de mult imi plac mie filmele cu tematica sportiva. Nu documentarele, ci filmele dramatice (artistice), cele care preiau adrenalina intrecerilor sportive, amplificand-o cu suspansul specific cinematografiei.
Boxul este la loc de cinste aici pentru ca spre deosebire de alte sporturi, in acest sport se poate muri. Adica lupta nu e doar pentru glorie sportiva, ci deseori este si pentru supravietuire.
Gipsy queen este povestea lui Ali (interpretata de Alina Serban), o tanara de etnie rroma care pleaca din Romania in Germania pentru o viata mai buna. Acolo este nevoita sa practice munci pe care noi le numim „de jos”, necalificate (camerista la un hotel, dar si fata care debarasa si facea curatenie intr-un bar/club de box). In acest din urma loc reuseste sa-si recapete pasiunea pentru acest sport, pe care-l practicase cu ceva succes in Romania, insa din cauza caruia fusese nevoita sa plece din tara.
Pe scurt, tatal ei o silise sa boxeze cand ea era insarcinata, din cauza acestui lucru ea fusese pe cale sa-si piarda sarcina. Nu va spun cum reintra in ring si cu cine boxeaza, insa va spun ceva ce ne-a marturisit regizorul Hüseyin Tabak inainte de proiectie: el si-a dorit sa traga cea mai lunga scena de box din istoria cinematografiei. O scena fara duble, trasa din prima, care i-a iesit (aproape) perfect. Continue reading Gipsy queen
Cazul Samca este un „primul true crime thriller”, fiind in acelasi timp un „mockumentary” sau „fake documentary”. Un documentar fals. Acum, nu stiu exact daca sunt cu adevarat primii, tot ei (aceeasi echipa) au facut si Clasat. Nu stiu exact in ce gen cinematografic poate fi incadrat acel film, ramane sa il vad ca sa ma conving.
Intr-un micut oras de provincie din Romania, Blaj pe numele sau (are relevanta doar in ceea ce priveste asezarea lui geografica), nu se intampla de obicei nimic. Insa in urma cu 15 ani au avut o serie de crime care au zguduit intregul oras. Atat de mult i-au socat pe localnici incat vorbesc si acum despre ele.
Fac asta si pentru ca misterul inca nu a fost dezlegat, nimeni nu a fost condamnat pentru ele.
Crimele au inceput cu o ranire foarte grava, cu o crima nedusa pana la capat. Victima a supravietuit, dar a ramas cu sechele pe viata. Dupa aceasta crima nereusita urmeaza 3 crime, toate avand legatura cu cel mai bun liceu din oras. Victimele erau elevi ai liceului, dar si o profesoara de acolo.Continue reading Cazul Samca
Kizim este o poveste tip Romeo si Julieta, in care doar parintii Julietei se opun casatoriei dintre cei 2. Motivele sunt etnice, caci Julieta (Selda in aceasta poveste) face parte dintr-o minoritate etnica foarte conservatoare, disperata sa-si pastreze traditiile si limba.
Selda este tataroaica si este Kizim, care in tara inseamna „fetita lui tata” sau „fetita mea”. Asa o alinta tatal ei, Aynur. Problema este ca Selda se indragosteste de Tudor, care este roman ortodox. Pentru comunitatea tatara este ceva de neconceput. Acolo, casatoriile sunt aranjate ori semiaranjate.
In povestea noastra, Selda mai face o „aroganta”: pleaca mai devreme de la botezul verisorului ei, unde se stransese toata comunitatea, pentru a merge la ziua lui Tudor. Care zi de nastere urma sa fie sarbatorita … in Vama Veche.Continue reading Kizim
Protectorul (Shelter) este cel mai recent film care-l are in rolul principal pe Jason Statham.
Am inceput asa pentru ca eu sincer cred ca ar trebui sa existe un gen cinematografic distinct: filme cu Jason Statham. Ma rog, exista si aici distinctii, caci acest gen cinematografic se aplica doar filmelor in care el are ROLUL PRINCIPAL. Fast and Furious nu a devenit „film cu Jason Statham” doar pentru ca a fost si el introdus in peisaj.
Ideea e simpla: Jason Statham pare a juca tot timpul acelasi rol. Aici, in Protectorul (Shelter), el este un pustnic, un om care s-a autoizolat de lume. Locuia intr-un far indepartat de pe o insula pustie, mancarea si cele trebuincioase ii erau aduse de o pustoaica si de unchiul acesteia. La un moment dat, dupa cum era foarte usor de anticipat, unchiul dispare din peisaj (o furtuna in acest caz), el ramane pe cap cu pustoaica si, bonus, vin niste oameni dupa el.Continue reading Protectorul (Shelter)
Pana acum cateva luni credeam ca Baieti de oras este ceva din trecutul lui Bendeac, ceva amuzant care a fost, dar care nu se va mai intoarce. Un fel de Mondenii sau In puii mei. Pana cand am auzit ca urmeaza sa se lanseze Baieti de oras: Golden Boyz. Moment in care am avut o tresarire. Un moment de mirare.
Recunosc, la inceput m-am temut: nu-mi plac ciorbele reincalzite, nu cred in continuarile fortate, nu credeam ca personajele chiar au ceva nou de spus.
Dupa ce am vazut filmul, pot sa va spun cu mana pe inima ca … Bendeac din 2014-2017 S-A INTORS! Este acelasi! Cu bune si cu rele, in mod evident!Continue reading Baieti de oras: Golden Boyz
Hamnet este povestea fictionata de viata a marelui dramaturg William Shakespeare. Se lauda ca ne spune povestea din spatele Hamlet, cum a fost scrisa una dintre cele mai complexe si mai celebre piese din istoria dramaturgiei.
Hamnet este de fapt ecranizarea cartii omonime scrise de Maggie O’Farrell, cea care semneaza scenariul alaturi de regizoarea Chloé Zhao.
Hamnet este de fapt povestea lui Agnes, sotia lui William Shakespeare. Ea era vazuta drept „fata vrajitoarei”, fiind acuzata ca este pasionata de planetele vindecatoare si ca ar avea o aversiune fata de religia oficiala. Cu toate acestea, William o cere in casatorie si are cu ea 3 copii: pe Suzana si pe gemenii Judith si Hamnet.
Asa cum ni se spune la inceput, Hamnet este o varianta a numelui Hamlet. Hamnet sau Hamlet este pur si simplu acelasi nume.
Revenind la poveste, William este nevoit sa plece la Londra pentru a-si urma pasiunea. Din pacate, acest lucru insemna ca se va afla departe de familie. Departe de familie il prinde si marele necaz.
Moartea lui Hamnet este una poetica, teatrala: sora lui geamana este grav bolnava de ciuma, putini oameni supravietuiau in acele timpuri. El efectiv se culca langa ea si roaga moartea sa-l ia pe el si sa-i ierte sora. Judith se vindeca miraculos, insa Hamnet nu mai poate fi salvat. Scena vine cumva in completarea scenei nasterii celor 2 gemeni, atunci cand Judith se naste moarta, doar insistentele mamei sale, Agnes, reusesc sa o readuca la viata. La fel de miraculos, la fel de magic.Continue reading Hamnet
Primul lucru care m-a intrigat la filmul Insula a fost traducerea. Titlul original este Islands, care este banal de tradus chiar si pentru elevii de scoala primara: Insule. Sau Insulele. Insa traducatorul roman a preferat singularul. Oare de ce?
Filmul ca atare este excelent, chiar daca finalul nu este chiar pe placul meu. Eu sunt mai hollywood-ian, finalul este unul mai mult deschis, european, festivalier.
Tom (Sam Railey) este instructor de tenis pe o insula de vis din Columbia. Pe aceasta insula vin sa-si petreaca vacantele doar oamenii cu bani, asa ca in ochii multora Tom are jobul ideal.
Viata lui se imparte intre lectiile de tenis, aventurile de o noapte si serile imbibate in alcool. Uneori, toate cele 3 se combina, cu consecintele de rigoare.
La un moment, pe insula aterizeaza un cuplu, Anne si Dave, cei 2 fiind insotiti de fiul lor, Anton. Cei 2 il roaga pe Tom sa-i dea lectii de tenis lui Anton, insa intre acestia se leaga o prietenie curioasa, dubioasa.Continue reading Insula (Islands)
Ajutor! – Send Help este un horror atipic. Mai multi angajati ai unei firme, avandu-l pe noul director in frunte, trebuie sa zboare pana la Bangkok. Insa avionul are probleme si se prabuseste undeva in ocean. Doi dintre pasageri, directorul si una dintre contabile, ma rog, vedeti voi cine este exact, sunt singurii supravietuitori. Asa ca cei 2 trebuie sa lucreze impreuna pentru a supravietui.
NU ar trebui sa va asteptati la faptul ca insula aceea e bantuita, ca e plina de animale fioroase, ca este atacata de pirati si alte asemenea. Adica unii la asta se asteapta cand vad horror, insa nu e nici pe departe vorba despre asa ceva. De fapt, eu nici nu l-as numi horror. E un fel de thriller, dar ma rog, nu eu decid genul unui film.
Acum ar trebui sa vorbesc un pic despre Linda, contabila care ajunge pe acea insula alaturi de sef. Ea are o poveste interesanta, pe care chiar v-o invit s-o urmariti cu atentie. Fara sa fac spoiler, trebuie sa va spun partea importanta.Continue reading Ajutor! – Send Help
Mercy este un film care pleaca de la o premisa excelenta, pe care insa o face extrem de nerealista din cauza obsesiei de a face filmul extrem de dinamic. Spectatorul trebuie sa extraga el partea realista si moralizatoare a povestii. Va explic despre ce-i vorba, apoi voi vorbi un pic pe acest subiect.
Pe scurt, Mercy este un program prin care guvernul american incearca sa rezolve problema criminalitatii crescute. Ma rog, nu ni se spune daca guvernul statal ori cel federal, cert este ca noi vedem situatia din Los Angeles.
Practic, intr-un oras impartit la propriu in 2 parti (partea plina de revolte, aproape anarhica, si partea buna, elitista, unde e liniste si pace) exista un AI care este in acelasi timp judecator, jurat si … executor.
Principiul dupa care functiona acest AI era unul pur statistic: daca erai vinovat intr-o proportie mai mare de 92% ajungeai pe un scaun de executie. Pana la executie mai aveai fix 90 de minute in care trebuia sa iti dovedesti nevinovatia. Continue reading Mercy
Desi titlul original, Primate, este greu de tradus cu exactitate in romaneste, daca nu imposibil, Instinct primar mi se pare o alegere nefericita. Nu lexical, nu pentru ca n-ar avea legatura cu povestea filmului, ci pentru ca oamenii au in minte un alt Instinct primar, pentru multi primul film erotic din viata lor. Oricat de bun ar fi fost acest film, pentru multi Instinct primar ramane acel film de la mijlocul anilor 90. Din acest motiv, o traducere gen Primata mi se pare c-ar fi fost mult mai potrivita, indicata, recomandata.
Povestea este simpla, banal de simpla, insa din ea a iesit un horror extrem de intens. Intr-un resort de vis de pe litoral traieste alaturi de oameni si Ben, un cimpanzeu domesticit. El se intelege foarte bine cu oamenii, chiar daca nu se simte in largul sau in prezenta strainilor.
La un moment dat insa, el este muscat de o mangusta, asa ca … turbeaza. La propriu. Are rabie, ca sa ma exprim medical. Drept urmare, incepe sa atace oameni in cel mai brutal, barbar, mod cu putinta. Devine un animal de prada extrem de periculos, care are parte si de inteligenta unui cimpanzeu (dupa cum stim, printre cele mai inteligente animale, cele mai apropiate de om).
Ce vedem pe parcursul celor aproximativ 90 de minute (cu exactitate sunt 89, insa de aici puteti scadea creditele, deci raman sub 80 de minute de actiune efectiva) este o lupta claustrofobica intre niste tinere si un animal extrem de periculos.Continue reading Instinct primar – Primate
Un weekend criminal este filmul care m-a surprins cel mai mult in ultima perioada. M-a surprins in mai multe feluri, era sa zic in toate felurile, si de bine, dar si de mai putin bine. Insa per total lucrurile au iesit pe plus, fiind mai mult decat multumit de rezultatul final.
Dragoste la tara este un nou film cu vloggeri care promite sa rupa topurile cinematografice ale patriei. Povestea este la prima vedere banala, o pitipoanca de oras care a trait in puf este pedepsita de tatal ei sa mearga cateva zile la bunica la tara, pentru a-si baga mintile in cap. Problema ei era ca nu-i ajung 5000 de euro pe luna, pentru ca ea de fapt ii cheltuise intr-o saptamana.
Acolo, la tara, nu-i convine nimic din ceea ce gaseste: semnal prost la internet, tocurile i se afunda in noroi, cafea cu gheata nu exista, toaleta e in curte, dus nu exista. Insa in mod previzibil devine rapid atractia satului. Din start ea are 2 pretendenti: Adrian (Elicopter de Lupta), un baiat nu foarte dus la scoala, dar combinagiu, descurcaret, si David, baiatul primarului, cel mai bogat om din sat. Pe care dintre ei il va alege este evident din poster, din sinopsis, din orice material, asa ca nu e niciun fel de spoiler sa spun.
Stiu ca unii critici au vorbit elitist despre „un frumoasa si bestia de la tara”, altii fiind de-a dreptul oripilati de incasarile pe care filmul deja le-a facut. Ambele mi se par exagerari. Personal, eu prefer varianta „Miami Bici unde un personaj nu merge in America, ci la tara”, mi se pare mult mai aproape de adevar.
Nu as ridica-o in slavi pe Ana (personaj interpretat de vloggerita Ana Maria Iorga), ea este culta si desteapta doar in comparatie cu Adrian, altfel ea este prototipul pitipoancei de mall, care n-are niciun fel de preocupare de natura culturala. Mall-ul pentru ea este locul unde poti face cumparaturi, unde te poti distra, nicidecum locul unde poti merge sa vezi un film (de orice fel ar fi acest film).Continue reading Dragoste la tara
Filmul Catane se bazeaza pe o situatie reala: intr-o comuna din Romania toti locuitorii figureaza ca au o dizabilitate. In acel caz real toti erau nevazatori.
Tanara regizoare Ioana Mischie a vrut sa ecranizeze aceasta intamplare, rezultand filmul Catane. E drept, ma gandesc ca or fi mai multe astfel de localitati, caci stirea gasita de mine este din 2023, insa din ce am inteles de la regizoare scenariul e scris de acum 10 ani.
Ce este cert este ca in realitate, comuna in cauza este din judetul Iasi si se numeste Perieni. Deci nu este Catane.
Despre prima parte a seriei a scris o mare fana, Ioana. Entuziasmul ei se vede din fiecare cuvant, fiecare litera asternuta pe blog. Despre aceasta a doua parte, Vrajitoarele: Partea a II-a – Wicked: For Good, scriu eu, cu siguranta mai sec, cu mai putin entuziasm, desi spun din start, filmul chiar mi-a placut. Surprinzator de mult, indraznesc sa spun.
In primul rand, trebuie sa spun din start: nu aveti ce cauta la acest film daca nu l-ati vazut pe precedentul. Este un musical de pe Broadway (deci un spectacol de teatru) care a fost spart in 2 filme. Nu sunt deloc de sine statatoare. Chiar nu aveti ce cauta la acesta fara sa-l fi vazut pe precedentul.Continue reading Vrajitoarele: Partea a II-a – Wicked: For Good
Filmul Viata privata o are in prim-plan pe Lilian Steiner, o psihiatra extrem de apreciata in breasla, a carei viata este data peste cap de moartea uneia dintre paciente. Desi voia sa ascunda acest lucru, moartea pacientei o destabilizeaza, o afecteaza mult mai mult decat si-ar fi dorit.
Incepe sa ancheteze, fiind convinsa ca pacienta a fost omorata, nicidecum ca s-ar fi sinucis. Vrea sa creada ca nu s-a sinucis pentru ca sinuciderea ar fi pentru ea un esec profesional. Nu o sinucidere in sine, ci sinuciderea acestei paciente, care pana atunci nu avusese niciun fel de ganduri suicidale.
Little Amélie or the Character of Rain a fost filmul care a deschis editia cu numarul 20 a celui mai important festival de animatie din Romania, Animest 2025.
Little Amélie or the Character of Rain ne spune povestea micutei Amelie, o copila care pana la varsta de 2 ani si jumatate a fost pur si simplu inerta: nu se misca, nu vorbea, avea o privire pierduta. Parea ca nu este in aceasta lume, chiar daca respira. De fapt, respiratia era singurul semn vital al ei. In urma unei eveniment neprevazut, ea incepe pur si simplu sa devina un copil normal.
Se ataseaza foarte mult de ingrijitoarea ei, tanara Nishio-san. Insa la varsta de 3 ani incepe sa infrunte pentru prima oara problemele adultilor. Cea mai importanta dintre ele, chiar daca nu singura, este legata de originile ei: este japoneza sau nu? Este de ajuns faptul ca s-a nascut in Japonia pentru a se considera japoneza? Daca este japoneza, are dreptul sa participe la traditiile japoneze?
Trebuie mentionat faptul ca actiunea se petrece la finalul anilor 60, perioada in care ranile celui De-al Doilea Razboi Mondial nu se inchisesera definitv. Inca exista persoane care nu putusera trece pentru tragediile razboiului, care nu puteau ierta. Care considerau occidentalii ca sunt vinovati cu totii, per ansamblu, pentru ceea ce a trebuit sa indure poporul japonez. Oare o micuta de 3 ani ar fi trebuit considerata vinovata pentru tot ce se intamplase in timpul razboiului?
Animatia este ecranizarea romanului autobiografic The character of rain. Povestea autoarei Amélie Nothomb poate fi in sine un film ori un roman. Inainte de proiectie, nu stiam nimic nici despre animatie, nici despre autoare, lucru care m-a facut sa ma bucur si mai mult de film: m-am lasat surprins de film, am tratat-o ca pe un basm, ca pe o poveste care ar putea fi reala. Faptul ca chiar este reala nu schimba cu nimic datele problemei. Nu cred ca as fi privit-o cu alti ochi daca stiam din start ca este povestea autobiografica a autoarei cartii.
Desi sunt cateva elemente istorice, modul in care japonezii ii priveau pe europeni, in special pe occidentali, dupa razboi, ideea in sine, de „cultural clash”, este universala. Micuta Amelie se nascuse in Japonia, asa ca incerca sa se integreze in societatea de acolo. Faptul ca se atasase de o tanara japoneza, dar in acelasi timp era privita cu reticenta de o japoneza in varsta, este emblematic pentru Japonia acelor ani: tinerii voiau sa treaca peste, se uitau la viitor, in timp ce batranii se uitau inapoi, pentru ei trecutul era mult mai important decat viitorul.
Ceea ce m-a mirat pe mine, fara sa spun ca placut ori neplacut, este numele personajului principal, Amelie. Practic, autoarea cartii a vrut sa arate inclusiv prin nume ca este propria poveste de viata.
Acum, strict legat de partea animata, hai sa spunem ca Little Amélie or the Character of Rain este anime in proportie de 60-70%. Este un anime frantuzesc, daca imi este permis acest termen. Amestectul acesta de european si japonez este exact ceea ce era Amelie. Nu-mi dau seama daca proportia este aceeasi si-n cazul ei: oare o fi corect sa afirm ca ea era 70% japoneza? Ramane sa mergeti sa vedeti filmul si sa decideti singuri.
Little Amélie or the Character of Rain este o animatie excelenta, pe care o recomand din suflet. Din pacate, desi imi doresc sa NU am dreptate, ea este mult prea nisata, nu cred ca va prinde la publicul larg.
Eu am vazut Little Amélie or the Character of Rain in deschiderea Animest 2025, loc unde va indemn si pe voi sa mergeti. Totusi, filmul va intra si in circuitul normal al cinematografelor, insa abia de la anul, din 20 martie 2026. Sper din suflet ca incasarile sa ma contrazica. Pe bune, chiar imi doresc sa nu am dreptate. Va indemn si pe voi sa faceti in asa fel incat … sa nu am dreptate! ContrazicE-MI-L #cumarveni!
